Título: Entre la evolución y la revolución: la longue durée de la felicidad humana.
Autor: Jon Juanma
Año: 2012
Después de casi 4 años sin realizar
una “gran” óleo, es para mi una alegría muy grande poder
compartir con vosotros mi última creación. El título de la misma
es “Entre la evolución y la revolución: la long durée de
la felicidad humana.”. Deseo que la pintura sea de vuestro agrado.
En esta obra he querido “hablar” de
la evolución del homínido, los antecedentes del ser humano,
nuestras semejanzas con chimpancés y bonobos, etc. Ello como
principio. Y dentro del largo camino de la evolución, la revolución
como fin y necesaria (r) evolución (nueva evolución) del homo
sapiens. En la pintura intento expresar la necesidad urgente del
socialismo para la raza humana, que es una, tal y como señalan los
antropólogos progresistas. Por ello, por encima de supuestas razas y
nacionalidades, que la más de las veces se utilizan como barreras
semióticas para separarnos de nuestros objetivos compartidos, he
intentado subrayar la unidad del género humano y su necesario camino
hacia la liberación. Su vía hacia la sociedad donde ya no
competiremos lxs unxs con lxs otrxs sino que caminaremos juntos hacia
la mayor libertad posible y el fin de la opresión.
Y entre medias la felicidad, con y sin
ironía. Felicidad atrapada en nuestra tensión permanente entre
nuestra parte animal, irracional y subsconsciente frente a todo lo
bueno que la cultura humana ha desarrollado (el saber escrito, la
música, las artes plásticas, etc) con un homenaje a la parte
positiva que tuvo el Neolítico en cuanto al dominio de la
agricultura. En la obra hay un homenaje continuo hacia la tierra, la
cual es origen junto con el trabajo y la actividad humana, de la
totalidad de productos con los cuales nos alimentamos materialmente y
espiritualmente.
El óleo está realizado sobre una tela
de 160 x 90 cm y pronto, por supuesto, espero tenerlo en
sociorreproducción para que las más amplias mayorías puedan
tenerlo en casa. También lo coloco aquí a una resolución decente
(aunque menor que una sociorreproducción) por si queréis libremente
imprimirlo y decorar vuestro entorno. La técnica empleada, a
diferencia de otras ocasiones, no ha sido el método flamenco de
veladuras y capas que data de Van Eyck en el siglo XV, sino que he
llegado a un procedimiento mixto entre los flamencos posteriores
(como por ejemplo Van Dyck) y algunos procedimientos propios de
pintores del siglo XX como Dalí o Rivera, Josep Renau o Joan
Castejón. En no pocas zonas he utilizado los dedos y deliberadamente
he querido remarcar los contornos de forma un tanto antinaturalista
para darle expresividad y un mayor peso perceptivo a los personajes.
Como podréis comprobar sigo con mis tonalidades agresivas y
eléctricas y el cuadro se caracteriza por un gran colorido. He
intentado que fuera una composición estructuralmente armónica,
tanto formal como psicológicamente, pero con puntos centrífugos de
mayor atención y tensión dramática. Espero de corazón que el
resultado sea de vuestro agrado.
Agradecimientos
Para acabar deseo expresar mi
agradecimiento especial, por su ayuda e inspiración, a la bellísima
Silvia. Junto a ella a mis inseparables Víctor G., David, Juan,
Víctor A, mi padre, mi madre y mi hermana. También a mi querido
Gary Moore, que espero descanse en paz. El cual junto a otros
grandísimos músicos me han regalado la inspiración necesaria para
seguir adelante. Y por último, un recuerdo especial para Hilda
Velásquez que sé lleva mucho tiempo esperando mi nuevo cuadro:
gracias por creer en mi trabajo y tener paciencia todos estos años.
También envío un agradecimiento muy especial para Raquel Páez y
Fernando Calzoni, que aunque separados por un océano, son dos
personas que todavía tienen la suficiente sensibilidad para seguir
tomándose el arte muy en serio. También a todos los que en
cualquier parte del mundo luchan, y lucharon, por el socialismo mundial. Gracias a
unxs y a otrxs, para vosotrxs un abrazo enorme, que en nada colma
todo lo que me habéis regalado durante todos estos años.
